VANGUARDISMO
Y
GENERACIÓN DEL 27
1 LAS VANGUARDIAS

Frente a los retos y avances de la sociedad de su tiempo, los vanguardistas proponen nuevas formas de ver entender la cultura y la creación estética.
Características de los movimientos vanguardistas:
- Acabar con lo anterior y afán de originalidad.
- Promulgación de manifiestos (preceptos del nuevo arte).
- La incitación al escándalo.
- El sentido lúdico del arte.

Los principales movimientos de vanguardia fueron el Futurismo, el Expresionismo, el Cubismo y el Dadaísmo. Mención especial merece el Surrealismo, compendio de lo mejor de los movimientos precedentes.

El Surrealismo propone adentrarse en el mundo del subconsciente y de los sueños, donde está el funcionamiento real del pensamiento. Partiendo del mundo onírico, el autor intentara dar su interpretación particular de la realidad, su crítica al alienante mundo contemporáneo.Para ello, utiliza una técnica novedosa: la escritura automática.

1.1 LAS VANGUARDIAS EN ESPAÑA

Hay movimientos de vanguardia que tienen su origen en el mundo hispánico:

CREACIONISMO: se basa en la creación de un lenguaje nuevo, constituido por metáforas sorprendentes, juegos fónicos y eliminación de lo accesorio. Las palabras abandonan su función representativa primaria para alcanzar una significación más profunda.
ULTRAÍSMO: es la versión española de las vanguardias. Es un movimiento que engloba todo lo nuevo. Destaca la metáfora y abogan por la supresión de la anécdota, de lo narrativo, lo sentimental y del exceso retórico.

2 LA GENERACIÓN DEL 27

Forman parte de ella, autores como Pedro Salinas, Jorge Guillén, Dámaso Alonso, Federico García Lorca, Rafael Alberti, Gerardo Diego, Luis Cernuda, Vicente Aleixandre, Manuel Altolaguirre o Emilio Prados.

2.1 AFINIDADES ESTÉTICAS

Se caracterizan por la búsqueda del equilibrio y de la armonía entre diversas tendencias:

- Equilibrio entre los sentimientos y la razón. La poesía tiene un toque más humano.
- La poesía se concibe como producto del ingenio y del trabajo.
- Aúnan lo culto, lo vanguardista y lo popular. Alternan el hermetismo y la claridad, lo español y lo universal, lo culto y lo popular.
- Rescatan lo mejor de todas las generaciones literarias precedentes (Juan Ramón Jiménez y Machado, Bécquer, los clásicos...).


2.2 ETAPAS EN SU EVOLUCIÓN

Se pueden señalar tres grandes etapas:

- Hasta 1927. Influenciada por Bécquer, el Modernismo y las vanguardias. Se orientan hacia la deshumanización propia de la poesía pura. Mediante la metáfora el poema se desprende de todo aquello que no sea puramente artístico.
Lo humano también les influye, sobre todo por la lírica neopopular. Lo formal, por otra parte, les lleva al clasicismo (1925-1927).
- De 1927 a la Guerra Civil. Se inicia un proceso de rehumanización debido al cansancio del formalismo deshumanizado anterior. Se componen las primeras obras surrealistas y aparecen nuevos temas (amor, deseo de plenitud, etc.), se interesan por la política.
- Después de la guerra. Tras la guerra el grupo poético se deshace. Lorca es fusilado en 1936. El resto se dispersa:
à Se exilian Luis Cernuda, Rafael Alberti, Pedro Salinas y Jorge Guillén.
à En España quedan Gerardo Diego, Dámaso Alonso y Vicente Aleixandre.


2.3 PRINCIPALES AUTORES DE LA GENERACIÓN DEL 27

PEDRO SALINAS

Considerado uno de los mejores poetas del amor. Obras: Presagios, La voz a ti debida, El Contemplado.

JORGE GUILLÉN

Cántico recoge poemas reafirmando la satisfacción del autor ante la realidad. Clamortrata del dolor ante experiencias históricas (guerras), aunque desde el optimismo.

GERARDO DIEGO

Mezcla entre tradición y originalidad. Entre sus obras destacamos: El romancero de la novia, Imagen.

DÁMASO ALONSO

Pasa de la poesía pura a la poesía desarraigada: Hijos de la ira.

VICENTE ALEIXANDRE

Uno de los poetas que más cultivó el Surrealismo en España. Su obra se divide en tres etapas:

- Vanguardista: Se pretende una unión a lo universal mediante el amor y la muerte: Espadas como labios, Sombra del paraíso, etc.
- Abandono del Surrealismo: Visión solidaria y grandiosa del hombre. Historia del corazón.
- Período metafísico. Añora la juventud y se preocupa por el misterio de la existencia. Poemas de la consumación.

FEDERICO GARCÍA LORCA

Formalmente, aparecen unidas pasión y perfección, lo humano y lo estéticamente puro, lo popular y lo culto. Encontraremos un sentimiento trágico del hombre en sus composiciones de inspiración personal. Principales poemarios:

- Poema del Cante Jondo. Expresa su dolor ante la vida mediante cantes de nuestra tierra.
- Romancero Gitano. Lorca se preocupa por los marginados. Aparece el tema del destino trágico del hombre.
- Poeta en Nueva York. Obra surrealista en versos libres que refleja el impacto que le produjo esta ciudad. Los temas son el materialismo, la esclavitud del hombre por la máquina, la injusticia social, los negros.

RAFAEL ALBERTI

Principales etapas:

- Etapa neopopular. Marinero en Tierra .
- Etapa de barroquismo y vanguardismo.
- Etapa surrealista. Sobre los ángeles (1929). Responde a una crisis religiosa y vital del poeta.
- Etapa cívica. Obras con temática social y política, de tono revolucionario.
- Etapa de exilio. Caracterizado por la mezcla de varios estilos y temas.

En su poesía conviven la tendencia folclórica con el lenguaje vanguardista. Es una poesía permanentemente en cambio.


LUIS CERNUDA

Obra

Su obra se basa en el contraste entre el deseo de realización personal y los límites impuestos por la realidad. Temas: soledad, deseo de un mundo habitable, amor, etc.

Desde 1936 reúne libros bajo un mismo título; La realidad y el deseo, que crece hasta su versión definitiva en 1964. Esta obra se divide en varios ciclos:

- Inicios.
- Surrealismo. Los placeres prohibidos.
- Plenitud. Donde habite el olvido.

En prosa escribe Ocnos (1942), inolvidable evocación de Sevilla desde la distancia.
Tiene un estilo muy personal basado en el rechazo de los ritmos muy marcados, de la rima y del lenguaje brillante y sobrecargado de imágenes.